Zjistěte, co je ohnisková vzdálenost objektivu, jak funguje zoom a kdy použít širokoúhlý, portrétní nebo teleobjektiv.

Máte fotoaparát se základním objektivem (třeba 18–55 mm), s nadšením fotíte portréty, ale pořád se vám nedaří vykouzlit to krásné rozmazané pozadí, jaké mají na svých snímcích jiní fotografové? A uznejte sami – takový portrét při jinak stejných podmínkách vypadá profesionálněji než ten, kde je ostré úplně všechno. Nebojte, nemusíte hned utíkat do obchodu pro nový drahý objektiv, na začátku se to dá zvládnout i s tím, co momentálně máte.

Každý fotograf jednou dojde k otázce, co vlastně chce svými snímky říct. Není to o tom, co je zrovna populární. Je to o vás. O tom, co znáte, co cítíte, co chcete sdílet. Najít své fotografické téma není úkol na jedno odpoledne – je to dlouhý proces. 

Nejlepší fotografická místa nejsou tisíce kilometrů daleko. Nemusíte cestovat na konec světa, abyste pořídili silné snímky. To nejcennější máte často pár kroků od sebe. Silné fotky nevznikají v exotických zemích. Vznikají tam, kde znáte každou ulici. Tam, kde jste doma. Jen se musíte naučit znovu dívat.

Portrétní fotografie je jedním z nejčastějších žánrů – kdo z nás už nefotil kamarády, rodinu nebo sebe na výletě či oslavě? Abyste své snímky posunuli na vyšší úroveň, je důležité porozumět tomu, jak najít a využít ideální světlo pro portrét. V článku se zaměříme na práci se světlem v exteriéru a ukážeme si konkrétní situace i doporučení, jak ze světla vytěžit maximum.

Zjistěte, co jsou přepaly na fotkách, proč vznikají a jak se jim vyhnout. Naučte se správně exponovat, využít histogram, filtry nebo úpravy v Zoner Studiu.

Možná už se vám to taky stalo: chcete zachytit kouzelnou atmosféru večerního bytu osvětleného jen svíčkami, ale automatika fotoaparátu scénu zesvětlí a zničí její náladu. Nebo chcete vyfotit hrající si děti, ale kvůli dlouhému času závěrky je snímek rozmazaný. A právě v takových chvílích přichází ke slovu manuální režim fotoaparátu.

Když už máte fotografickou kompozici podle pravidla třetin v malíku, je na čase vyzkoušet pokročilejší techniku rámování, která vaše snímky výrazně vylepší. Není složitá, ale je potřeba na ni myslet, takže se hodí mít v hlavě pár příkladů, jak taková fotka může vypadat. Pojďme se na ně podívat.

Chcete začít s makrofotografií přírody a zachytit fascinující detaily květin, hmyzu a rostlin? Nemusíte investovat do drahého vybavení! Naučte se, jak využít běžnou techniku, světlo a kreativní triky pro dechberoucí makrosnímky přírody, a objevte kouzlo detailů na zahradě, v lese i na louce.

Ukážeme vám, jak nastavit clonu, čas a ISO v různých fotografických situacích – od krajiny přes portrét až po focení sportu nebo makra. Získáte jistotu, že si s nastavením poradíte v každé situaci. Manuální režim fotoaparátu dává fotografovi největší kontrolu a i když to není ta nejjednodušší volba, pomůže vám pochopit všechny zákonitosti a lépe pak dokážete posoudit, kdy ho má smysl použít a kdy je lepší se uchýlit k jinému režimu. 

Začínáte s focením a máte pocit, že vašim snímkům něco chybí? Nejste sami. Existuje několik typických chyb, které dělá skoro každý začínající fotograf – od nakloněného horizontu až po špatnou kompozici. V tomto článku vám ukážeme, jak se těmto chybám vyhnout, zlepšit kompozici i úpravu fotek a jak fotit technicky lépe.

Jak zachovat ostrost při malování světlem? Blesk není jediná cesta – světlo, barvy a pohyb lze využít mnohem kreativněji. Jak nasvítit modelku, aby působila přirozeně? Jak vytvořit hloubku obrazu a pracovat s více světelnými zdroji? A jakou roli hraje barevná teorie?

Focení ve tmě nebo při slabém osvětlení je pro fotografy výzva. Ukážeme vám, jak správně nastavit fotoaparát pro focení za špatného světla a v noci, čemu se vyhnout a jak pomocí úprav i vhodné techniky získat skvělé snímky.

Barvy jsou všude kolem nás a často je vnímáme spíš okrajově, ale přitom jsou důležitým prvkem na fotografii. Tady je cvičení, které vás donutí se při fotografování soustředit naopak hlavně na různé barvy a jejich estetické zachycení.

Číst si článek za článkem je jistě poučné, ale co takhle vyzkoušet něco v praxi? Máme pro vás jednoduché cvičení kompozice s několika pravidly, které vás donutí zapřemýšlet nad tím, co vidíte

Pokud chodíte na výlety s přáteli, určitě vědí, že se věnujete fotografování. Očekávají od vás, že vaše fotografie budou jiné – lepší než běžné fotky z mobilů (i když je možná budete fotit právě mobilem). Vždyť jste fotograf. Jak na to?

Základní kompozici je potřeba promýšlet už při focení, protože pozdější úpravy bývají často složité. Naštěstí není nutné vymýšlet vše od začátku – stačí se inspirovat osvědčenými kompozičními postupy. Jak tato pravidla využít v praxi a čeho se při focení vyvarovat?

Vánoční období je jedním z nejvytíženějších, ale také nejkouzelnějších časů pro každého fotografa, který se specializuje na rodinné portréty. Focení pro desítky rodin znamená, že jim vytváříte nezapomenutelné vzpomínky. Současně s tím se musíte vypořádat i s výzvami, které s sebou tento typ focení přináší.

Dobrá portrétní, módní nebo glamour fotografie nemusí být neobvyklá nebo šokující, aby zaujala. Obnažená modelka opravující traktor (kladivem), polonahá žena se starým středním formátem, nebo sekretářka s velkým výstřihem a brýlemi, která telefonuje. Toto jsou nejběžnější klišé kombinace, se kterými se v amatérské portrétní fotografii setkáváme. Jak se z toho dostat ven?

Každý fotograf nějak začínal a každý prodělal určitá stadia fotografování. Vývoj fotografa vypadá zhruba stejně – z fotografa, který fotí téměř všechno, se postupem času stává fotograf, který pečlivě zvažuje, kdy zmáčknout spoušť. Poznáte podle tohoto článku, v kterém stadiu jste s fotografováním vy?