Jak fotit noční portrét ve městě? Naučte se využít výlohy, neony, pouliční světla i blesk a tvořit působivé portréty v dešti i mlze bez drahé techniky.

Kdy je nejlepší čas na párové focení? Zlatá hodinka bývá sice ideální, ale skvělé párové fotky můžete pořídit i za zataženého počasí nebo v poledne. Naučte se pracovat se světlem v různých podmínkách a zjistěte, jak načasovat focení tak, abyste vždy dosáhli profesionálních výsledků.

Dobré rodinné fotografie vznikají hlavně díky lidem, ne díky slavné lokaci. Přesto výběr správného místa výrazně ovlivňuje atmosféru i výsledné snímky. Poradíme vám, jak vybrat ideální místo pro rodinné a párové focení, na co myslet při plánování a které aplikace vám usnadní práci.

Při focení portrétu nestačí jen najít hezké místo. Důležité je také správně umístit postavu, horizont i další objekty na snímku. Podívejte se na nejčastější kompoziční chyby začátečníků a jednoduché tipy, jak je snadno napravit.

Každá dobrá fotka potřebuje mít hlavní motiv, který je co nejvýraznější. Občas se ale stává, že na sebe pozornost strhává spíš pozadí. Podívejte se proto, jak ho v počítači potlačit, aby hlavní motiv vynikl.

Začínající fotografové často přebírají nejrůznější zažité poučky a stereotypy. Nad některými z nich se ani nepozastaví – prostě se bere jako fakt, že „tohle se nedělá“ a „takhle je to správně“. Pojďme si několik oblíbených fotografických mýtů projít a podívat se, proč už dávno neplatí.

Toto efektní dvoubarevné pozadí v Zoner Studiu snadno vytvoříte pomocí jednoduchého maskování. Úprava se hodí na portrétní i produktovou fotografii, třeba při přípravě podkladů pro grafiku nebo pro vaše profilové fotky na sociálních sítích a webu.

Tvrdé a měkké světlo se ve fotografii řeší pořád dokola. Přesto kolem nich panuje zbytečný zmatek. Často slýchám, že jedno je „správně“ a druhé „špatně“. V tomto článku si ukážeme, v čem se opravdu liší, zjistíme, jak je nejlépe využít v praxi a k tomu zboříme pár mýtů.

Celý život se učíme. Nejdřív zvládnout základy, potom si osvojit různé triky – a nakonec poskytovat kvalitní výsledky za každých podmínek, aniž bychom o tom museli dlouze přemýšlet. A přesně o tom je tento článek. Jak vyfotit klientovi pěkný a lichotivý portrét, i když s pózováním nemá žádné zkušenosti, ale chce na výsledných snímcích vypadat dobře.

Fotografie s projektorem umožňují kombinovat portrét s grafikou, texturami nebo světelnými efekty. Díky tomu vznikají snímky, které působí moderně, umělecky a často až hypnoticky. Na modelku i pozadí můžete promítat barevné přechody, geometrické tvary nebo abstraktní textury a vytvořit tak atmosféru, které byste jinak dosáhli jen těžko.

UV neboli černé světlo je na úplném okraji viditelného spektra. UV světlo umí ve tmě rozsvítit předměty a látky, které tuto část spektra odrážejí – nejvíce v něm září odstíny bílé barvy, ale nejen ty. UV světlo nachází uplatnění v nejrůznějších oborech, tak proč ho nevyužít i ve fotografování?

Na světle stojí a padá každá fotografie. Můžete mít dokonalý objektiv, perfektní výraz v obličeji i pózu, ale pokud světlo neodpovídá vašemu záměru, snímek nikdy nebude mít hloubku ani atmosféru. V tomto článku se nebudeme bavit o množství ani kvalitě světla, ale o jeho směru – tedy o tom, odkud dopadá na tvář.

Fotíte ve městě za jasného dne? Naučte se využít tvrdé i měkké světlo, najít ideální pozadí a zvládnout focení i v ostrém poledním slunci.

Správné zaostření fotky je zásadní. Prakticky žádný fotograf se proto neobejde bez doostření fotografií v počítači. Silně rozmazané snímky sice nezachrání, drobné nedokonalosti ale snadno opraví. A zároveň zvýrazní důležité prvky. Stačí jen nastavit správné parametry a hlavně to s ostrostí nepřehnat.

Máte fotoaparát se základním objektivem (třeba 18–55 mm), s nadšením fotíte portréty, ale pořád se vám nedaří vykouzlit to krásné rozmazané pozadí, jaké mají na svých snímcích jiní fotografové? A uznejte sami – takový portrét při jinak stejných podmínkách vypadá profesionálněji než ten, kde je ostré úplně všechno. Nebojte, nemusíte hned utíkat do obchodu pro nový drahý objektiv, na začátku se to dá zvládnout i s tím, co momentálně máte.

Portrétní fotografie je jedním z nejčastějších žánrů – kdo z nás už nefotil kamarády, rodinu nebo sebe na výletě či oslavě? Abyste své snímky posunuli na vyšší úroveň, je důležité porozumět tomu, jak najít a využít ideální světlo pro portrét. V článku se zaměříme na práci se světlem v exteriéru a ukážeme si konkrétní situace i doporučení, jak ze světla vytěžit maximum.

Když už máte fotografickou kompozici podle pravidla třetin v malíku, je na čase vyzkoušet pokročilejší techniku rámování, která vaše snímky výrazně vylepší. Není složitá, ale je potřeba na ni myslet, takže se hodí mít v hlavě pár příkladů, jak taková fotka může vypadat. Pojďme se na ně podívat.

Jak zachovat ostrost při malování světlem? Blesk není jediná cesta – světlo, barvy a pohyb lze využít mnohem kreativněji. Jak nasvítit modelku, aby působila přirozeně? Jak vytvořit hloubku obrazu a pracovat s více světelnými zdroji? A jakou roli hraje barevná teorie?

Každý fotograf určitě aspoň jednou zkusil luminografii, tedy malování světlem. Dlouhá expozice, pobíhání s baterkou nebo světelným řetězem – je to skvělá zábava, ale většinou od výsledných fotografií moc nečekáme. Jsou to prostě světelné stopy. Při troše píle a kreativního přístupu se však tento fotografický proces dá proměnit v tvorbu nádherných uměleckých děl – včetně portrétů malovaných světlem.

Dobrá portrétní, módní nebo glamour fotografie nemusí být neobvyklá nebo šokující, aby zaujala. Obnažená modelka opravující traktor (kladivem), polonahá žena se starým středním formátem, nebo sekretářka s velkým výstřihem a brýlemi, která telefonuje. Toto jsou nejběžnější klišé kombinace, se kterými se v amatérské portrétní fotografii setkáváme. Jak se z toho dostat ven?