Světlo a jeho směr: Klíč k hloubce a atmosféře v portrétu
Na světle stojí a padá každá fotografie. Můžete mít dokonalý objektiv, perfektní výraz v obličeji i pózu, ale pokud světlo neodpovídá vašemu záměru, snímek nikdy nebude mít hloubku ani atmosféru. V tomto článku se nebudeme bavit o množství ani kvalitě světla, ale o jeho směru – tedy o tom, odkud dopadá na tvář.
Co se v článku dozvíte?
- Jaké jsou možnosti nasvícení portrétu.
- Jak směr světla ovlivňuje atmosféru a vyznění portrétu.
- Kdy použít přední světlo a kdy raději boční.
- Jak rozpoznat směr světla na hotové fotografii pomocí „catchlightu“.
- Jak docílit ikonického Rembrandtova nasvícení.
- Kdy využít protisvětlo.
- Proč je spodní světlo strašidelné a jak ho správně využít.
Pro přehlednost jsme jednotlivé varianty nafotili s měkkým světlem z velkého octaboxu, abyste se mohli soustředit jen na jeho účinek. Princip ale platí i u přirozeného světla – třeba když fotíte u okna nebo venku za slunečného dne.
1. Frontální (přední) světlo
Nejjednodušší a zároveň nejspornější typ světla. Někdo ho miluje, někdo by ho naopak nejraději zakázal. Frontální světlo, tedy světlo zepředu, přichází přímo od fotoaparátu směrem k modelce. Určitě jste ho zažili při focení s bleskem – pokud je blesk nasazený na fotoaparátu, jde právě o přímé frontální světlo. Používají ho i fotografové na dokumenty: celý obličej je rovnoměrně nasvícený, nic se neschová ve stínu.
Takové nasvícení potlačuje strukturu pleti, zjemňuje ji a skrývá vrásky. Má však i svá úskalí – mastnější pleť se může nepříjemně lesknout a obličej beze stínu vypadá ploše, což nemusí lichotit plnoštíhlým lidem s kulatým obličejem.

2. Frontálně-boční světlo (loop)
Zdroj se posune mírně do strany. Na tváři se objeví malý stín pod nosem ve tvaru smyčky (odtud název „loop“). Tento směr patří k nejuniverzálnějším – zachová modelce jemnost, ale přidá tváři tvar a plasticitu. Je vhodný pro většinu typů obličejů a běžně se používá v portrétní fotografii.
Pozor na stín pod nosem! Pokud je světlo tvrdší, dbejte na to, aby jeho délka nepřekročila ústa. Když se vám stín zdá příliš dlouhý, stačí světelný zdroj dát o trochu níž, případně modelku požádat, aby mírně zvedla bradu.

Víte, jak poznat, jaké fotograf použil světlo, když se díváte na snímek? Podívejte se do očí modelce a pravděpodobně tam najdete catchlight (odraz světelného zdroje). Podle toho, jak je vysoko a jak je daleko od kraje, poznáte, kde bylo hlavní světlo.
3. Boční světlo (split)
Světlo dopadá přesně z boku a rozdělí obličej na světlou a tmavou polovinu. Efekt je dramatický, kontrastní a působí velmi silně. Boční světlo zdůrazňuje texturu pleti, takže není vždy lichotivé pro ženy – vrásky i drobné nedokonalosti vyniknou. Zato portrét staršího muže může působit díky tomuto světlu charakterově a výrazně.

4. Boční světlo (Rembrandt)
Když se mluví o směru světla, často se zapomíná na polohu hlavy modelky. Tady jsem modelku poprosila, aby se trochu natočila hlavou ke světelnému zdroji – a vznikl nový typ nasvícení: Rembrandtovo světlo. Je to stálé boční světlo, charakteristické malým trojúhelníkem světla na tmavé tváři. Tento styl dodává portrétu hloubku i emocionální napětí.


5. Zadně-boční světlo (rim)
Zdroj se posune ještě víc dozadu, takže světlo jen obkreslí kontury hlavy a ramen. Tenký světelný lem odděluje modelku od pozadí a vytváří prostor. Rim světlo se skvěle hodí jako doplněk k jinému zdroji a působí velmi efektně – zvýrazní vlasy (nebo třeba závoj u nevěsty) a dodá portrétu nádech tajemství.
Rim světlo se často používá také pro zvýraznění textury vzduchu – například při focení s kouřem, v mlze nebo za deště. Mikroskopické částice ve vzduchu začnou světlo odrážet a krásně ho vykreslí.

6. Protisvětlo
Když umístíte světlo přímo za modelku, vznikne silueta. Velký octabox vytvoří zářivě bílé pozadí, zatímco postava zůstane tmavá. Pokud přidáte další světlo zepředu, můžete propracovat i detaily obličeje a získat klasický portrét na čistě bílém pozadí.
Nemáte-li tak velký světelný zdroj, nezoufejte – podobného efektu docílíte i tím, že nasměrujete reflektory na bílé pozadí a využijete jeho odraz.

7. Světlo zespoda
Spodní světlo se v přírodě objevuje jen výjimečně. Na obličeji ho vidíme například u lidí, kteří sedí u ohně nebo pracují u stolu se svíčkou. Může dodat snímku dramatičnost, ale také působit znepokojivě až strašidelně. Člověka obvykle zneklidňuje to, co nezná, a světlo zespoda rozhodně není běžné.
Nemusíte ho však používat jako hlavní zdroj – často postačí položit modelce na klín odraznou desku. Takové světlo není nápadné, ale krásně „provětrá“ příliš hluboké stíny.

A na závěr máte i malý domácí úkol. Až příště půjdete na nákup do obchoďáku, dejte pozor na reklamní plakáty a zkuste určit, kolik světel použit fotograf a kde byly umístěny.
FAQ – často kladené dotazy
Jaký směr světla je nejlepší pro portrét? Nejuniverzálnější je loop (frontálně-boční) světlo – obličeji dodá tvar, ale zachová jemnost pleti. Hodí se téměř pro každý typ obličeje.
Proč vypadá obličej někdy ploše a bez hloubky? Pravděpodobně používáte frontální světlo přímo zepředu. Vyzkoušejte světlo z mírného úhlu, které vytvoří jemné stíny a zvýrazní kontury.
Jak vytvořit Rembrandtovo nasvícení? Umístěte světelný zdroj zhruba v úhlu 45° od modelky a mírně ji natočte ke světlu. Na tmavé části tváře se objeví charakteristický trojúhelník světla.
Lze docílit těchto efektů i s denním světlem? Ano, stejné principy platí i při focení u okna nebo venku. Směr světla určíte podle polohy slunce nebo okna vůči tváři modelky.
K čemu se hodí rim nebo protisvětlo? Rim světlo zvýrazní kontury a dodá portrétu hloubku. Protisvětlo vytvoří efektní siluetu nebo čisté bílé pozadí, pokud přidáte doplňkové světlo zepředu.
Zatím zde není žádný komentář.